tag:blogger.com,1999:blog-56222981909874661142024-03-05T10:45:51.134+01:00Roberto Spada. L'arte vista da me Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.comBlogger216125tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-63947485926819889572018-03-20T08:06:00.000+01:002018-03-25T23:10:04.274+02:00Un nuovo (bellissimo) spazio espositivo per l’arte contemporanea a Milano: Vistamarestudio<span style="color: #444444;"><br /></span>
<br />
<div style="background: white; margin-bottom: 18.75pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify;">
<br />
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;">Adoro poter parlare di novità in termini di gallerie e
iniziative nell'arte contemporanea e Milano ultimamente mi sta dando molte
soddisfazioni. <o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;"><br /></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;">Dall’esperienza della <b>galleria Vistamare di
Benedetta Spalletti a Pescara</b> e dalla spumeggiante <b>Lodovica
Busiri Vici</b>, che vanta illustri esperienze da Lia Rumma e Franco Noero,
nasce a Milano <b>Vistamarestudio</b>.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;"><br /></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;">Un nuovo spazio espositivo per l’arte contemporanea in zona
Porta Venezia che si preannuncia molto interessante. Gli ambienti sono
stati <b>ristrutturati dallo studio newyorkese Space4Architecture</b> –
S4A, con una direzione volutamente rigorosa e di minimo intervento.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;"><br /></span></div>
<o:p></o:p>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;">Il <b>24 marzo alle 19</b> ci sarà l’<b>inaugurazione
ufficiale</b> con una mostra dell’artista americano <b>Tom Friedman</b>,
per la prima volta in Italia dopo l’esposizione che gli dedicò Germano Celant
alla Fondazione Prada.<o:p></o:p></span></div>
<o:p></o:p>
<div align="center" class="separator" style="-webkit-text-stroke-width: 0px; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; orphans: 2; text-align: center; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;">
<br /></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.arte.it/foto/600x450/1d/76823-Alien_Tom_Friedman.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.arte.it/foto/600x450/1d/76823-Alien_Tom_Friedman.jpg" data-original-height="450" data-original-width="600" height="300" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;"><br /></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;">Si tratta di una mostra sperimentale sul tema della<b> smaterializzazione
dell’oggetto tangibile in relazione a spazio e luce</b>. il progetto
comprende <b>tredici proiezioni video</b> installate in uno <b>spazio
illuminato a giorno</b>. Ogni lavoro è in loop con una diversa durata
accentuata da un silenzio statico, dall’immobilità, dall’apparizione di
oggetti, colori e figure che, illusoriamente, confondono le nostre percezioni
visive, aprendole a nuove prospettive e consapevolezze.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;"><br /></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;"><br /></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;">La mostra <strong><i>Ghosts and UFOs; Projections for
Well-Lit Spaces</i></strong> sarà visibile dal 24 marzo <b>fino al
26 maggio 2018.</b> Non perdetela! <o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;"><br /></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;"><br /></span></div>
<o:p></o:p>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm; text-align: justify;">
<span style="color: black;">Trovate il <a href="http://www.vistamarestudio.com/" target="_blank">sito di Vistamarestudio a questo link</a>. <o:p></o:p></span></div>
<br /></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-53381780184134132472018-03-12T08:47:00.000+01:002018-03-25T20:53:48.596+02:00Un incontro sul tema della contraffazione da BonelliErede <br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8cdG2gYCX-pU-Ey2y7J4-q6q0JSQXrm25pdRwIjW2Rd3_NBEZyn9lEPNXUJW-ZwQTosxB8xokz0BIdXc61L5hdckFNKPHniY7DssvP1StdTagcbMc4KVxET4e56mayhYNbn5SN_spwv8T/s1600/Invito.PNG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="474" data-original-width="313" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8cdG2gYCX-pU-Ey2y7J4-q6q0JSQXrm25pdRwIjW2Rd3_NBEZyn9lEPNXUJW-ZwQTosxB8xokz0BIdXc61L5hdckFNKPHniY7DssvP1StdTagcbMc4KVxET4e56mayhYNbn5SN_spwv8T/s320/Invito.PNG" width="211" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Vi segnalo volentieri
un <b>incontro </b>sul <b>tema </b>a me molto caro dell’<b>autenticità delle opere</b>, anche perché
fra gli ospiti ci sarà <b>la mia restauratrice di fiducia Isabella Villafranca
Soissons</b>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">L’appuntamento è solo
il primo di una serie organizzata da Bonelli Erede, che oltre ad affrontare
temi artistici saprà offrirvi e parlarvi di ottimo vino. Il <b>ciclo di incontri
</b>si intitola infatti <b>Art&Wine</b>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><b>Giovedì 15 marzo alle
18.00</b> si parlerà di contraffazione nel mondo dell’arte. Oltre a Isabella
Villafranca Soissons interverrà <b>Francesco Provenza</b>, Comandante del
Nucleo Carabinieri Tutela Patrimonio Culturale di Monza.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Parteciperanno anche <b>Manlio
Frigo</b>, <b>Francesco Sbisà</b> e <b>Silvia Stabile</b> membri
del <i>Focus Team</i> Arte e beni culturali di BonelliErede. Modera
l'incontro <b>Alberto Saravalle</b>, <i>Team Leader</i> del <i>Focus
Team</i> Arte e beni culturali di BonelliErede.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Ecco le info: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><b>Vero o falso? Una
questione di attribuzione</b><span style="background: white;"><o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><b>Giovedì 15 marzo</b> <b>dalle ore 18:00 alle ore 20:00</b><br />
presso la sede di
BonelliErede in via Michele Barozzi 1, Milano<br />
<br />
Per
registrazioni e maggiori informazioni potete scrivere a <a href="mailto:BonelliEredeEvents@belex.com" target="_blank"><span style="text-decoration: none;">BonelliEredeEvents@belex.com</span></a></span><span style="background: white; font-family: "Helvetica",sans-serif; font-size: 9.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;"><o:p></o:p></span></div>
<br />Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-6317108325290717842018-02-23T20:21:00.000+01:002018-03-25T20:40:25.894+02:00Allora e Calzadilla al MAXXI di Roma con un progetto sul tema dell'energia <br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 16.8pt; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Mi incuriosisce molto il <b>nuovo progetto di Jennifer Allora e Guillermo
Calzadilla per il MAXXI di Roma </b>che ha inaugurato la scorsa settimana,
intitolato <i><b>Blackout</b></i>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 16.8pt; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Il duo, che forse ricorderete per la mostra prodotta dalla Fondazione
Nicola Trussardi a Milano qualche anno fa, presenta un corpus di <b>lavori recenti
incentrati sul tema dell’energia</b>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 16.8pt; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 16.8pt; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Attraverso il racconto di una situazione paradossale come quella di
Portorico, un territorio non incorporato degli USA, gli artisti analizzano <b>le
criticità e le contraddizioni legate all’energia nella sua relazione con il
potere, la ricerca, l’ambientalismo e la situazione politica globale</b>,
confermando la loro vocazione a riflettere su eventi e circostanze legate
all’attualità storico-politica.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 16.8pt; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: inherit;"><a href="http://www.maxxi.art/wp-content/uploads/2017/12/AeC.jpg?x64602" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.maxxi.art/wp-content/uploads/2017/12/AeC.jpg?x64602" data-original-height="262" data-original-width="800" height="130" width="400" /></a></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: 16.8pt; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 16.8pt; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Grazie a un approccio critico e visionario, le opere di Allora &
Calzadilla rileggono il presente offrendo punti di vista inediti e proponendo una
nuova prospettiva sulla realtà. Il percorso espositivo è messo in stretta
relazione con le opere, quasi a creare un ambiente “performativo”.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 16.8pt; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="background: #F4F4F4; line-height: 16.8pt; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">L’opera <i>Blackout</i> è accompagnata dalla<b> composizione
sonora <i>mains hum</i></b> (2017), realizzata dal <b>compositore americano
David Lang </b>ed eseguita dal vivo dal gruppo vocale Voxnova Italia in date e
orari precisi che potete trovare <a href="http://www.maxxi.art/events/blackout-allora-calzadilla/" target="_blank">sul sito ufficiale del MAXXI</a>. </span><span style="color: #2d2b28; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<br />Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-85508825230658171332018-02-20T08:11:00.000+01:002018-03-11T16:12:27.936+01:00Il Museion di Bolzano compie 10 anni <div class="MsoNormal" style="line-height: 14.65pt; margin-bottom: 7.5pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><b>#10YearsOn</b> è il titolo dell’evento che celebra i <b>10 anni
dall’apertura del Museion di Bolzano</b>. ON
come attivo, pulsante, con <b>proposte artistiche inconsuete,
come la sede che lo ospita</b>, disegnata dagli architetti KSV di
Berlino. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 14.65pt; margin-bottom: 7.5pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;">Non
a caso<b> <span style="background-color: white;"><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial;">Museion</span> </span>ha
portato, spesso in prima nazionale, le posizioni artistiche più
attuali e radicali della scena contemporanea</b> da Tatiana Trouvé a
Klara Lidén, da Korakrit Arunanondchai a Lili Reynaud-Dewar<i> </i>fino
a Francesco Vezzoli.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 14.65pt; margin-bottom: 7.5pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;">Il
programma di festeggiamenti del 2018 rispecchia l’anima multiforme e i filoni degli ultimi anni. La
stagione si apre con <b>BODY CHECK. Martin Kippenberger – Maria
Lassnig</b>. A dieci anni dall’esposizione dell’opera di Martin
Kippenberger “<i>Zuerst die Füsse”</i> che tanto fece scalpore, lo
storico dell’arte<b> Veit Loers rilegge il lavoro dell’artista
tedesco e lo mette in connessione</b>, per la prima volta, con una posizione
femminile che ha segnato la storia dell’arte degli ultimi decenni come <b>Maria
Lassnig</b>.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 14.65pt; margin-bottom: 7.5pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.museion.it/wp-content/uploads/2018/02/Museion-Bolzano-Kippenberger-Lassnig-new-1200x600.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.museion.it/wp-content/uploads/2018/02/Museion-Bolzano-Kippenberger-Lassnig-new-1200x600.jpg" data-original-height="400" data-original-width="800" height="200" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: 14.65pt; margin-bottom: 7.5pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 7.5pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;">La valorizzazione della collezione, in dialogo con
prestigiose raccolte internazionali pubbliche e private, continua
con la mostra <b>“<i>Tutto. Prospettive sull’arte italiana</i>”, in
collaborazione con la Sammlung Goetz di Monaco</b>, mentre
l’attenzione ai linguaggi della <b>scultura </b>prosegue con la
personale dell’artista svizzero <b>John Armleder, organizzata in
collaborazione con il museo il MADRE </b>di Napoli. </span></span><br />
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span>
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;">Ricchi gli appuntamenti intorno al mese del
compleanno (maggio), tra cui un progetto di Olaf Nicolai e
l’inaugurazione di <i>Somatechnics</i>, a cura di Simone
Frangi. </span></span><br />
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span>
<span style="line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;">Tutte le informazioni sono sul <a href="http://www.museion.it/mostre/" target="_blank">sito ufficiale del Museion</a>. </span></span>Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-29152819882569527592018-02-15T15:54:00.000+01:002018-03-11T15:56:36.029+01:00La nuova mostra di Hangar Bicocca<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="background: white;">Prosegue il programma di mostre <b>curato da Roberta Tenconi per
Hangar Bicocca</b> con la mostra <b>personale di Eva Kot’átková </b>(Praga, 1982) </span><strong style="-webkit-text-stroke-width: 0px; box-sizing: inherit; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><span style="font-weight: normal;">“The Dream
Machine is Asleep” che inaugura questa sera. </span></strong></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="background: white;">Si tratta di un <b>progetto inedito</b> che affianca opere esistenti
a nuove produzioni, </span><strong style="-webkit-text-stroke-width: 0px; box-sizing: inherit; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><span style="font-weight: normal;">tra
installazioni, sculture, oggetti fuori scala, collage e momenti performativi</span></strong><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;">. </span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><b>L’idea di fondo è
che il corpo umano sia una macchina</b>, un grande organismo il cui funzionamento
necessita di revisioni, rigenerazione e riposo. <b>Il titolo si riferisce al sonno
come momento in cui si creano nuove visioni e mondi paralleli</b>.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://s3-eu-west-1.amazonaws.com/psi-dotcom-prd/HangarBicocca/wp-content/uploads/2017/12/EVA_KOTATKOVA_5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://s3-eu-west-1.amazonaws.com/psi-dotcom-prd/HangarBicocca/wp-content/uploads/2017/12/EVA_KOTATKOVA_5.jpg" data-original-height="470" data-original-width="705" height="266" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="background: white;">La mostra esplora le nostre proiezioni e i pensieri più
intimi, le ansie e il disorientamento del vivere contemporaneo in un <b>percorso
decisamente immersivo</b>. In questo senso<b> i visitatori sono invitati ad
attraversare l’opera </b></span><b>“</b><em><span style="font-style: normal;"><b>Stomach of the World” per accedere allo spazio espositivo</b>. Nell’ottica
di </span></em>Eva Kot’átková si tratta di un’allegoria del mondo, un organismo
caotico che alterna processi di assimilazione famelica, a momenti di stasi, di
empatia o di scontro tra i suoi abitanti, a fasi di controllo, digestione,
espulsione e riciclo delle “scorie” prodotte, ovvero le fobie e gli stati
d’ansia. L’opera, composta da un video presentato all’interno di
un’installazione percorribile dai visitatori e a forma di stomaco, si avvale di
protagonisti e immagini presi dal mondo dell’infanzia e della mitologia.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="background: white;">Al centro della mostra </span><strong style="-webkit-text-stroke-width: 0px; box-sizing: inherit; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;">“The Dream Machine is Asleep” </strong><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><b>è l’omonima
installazione, un gigantesco letto alla cui base è presente quello che
l’artista definisce un ufficio per la creazione di sogni</b>. Con questo lavoro Eva
Kot’átková prosegue la sua ricerca sui sistemi che regolano la nostra vita,
contrapponendo loro immagini provenienti dall’universo infantile per supplire
alla mancanza o alla perdita di immaginazione.</span> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white;"><span style="font-family: inherit;">La mostra ci accompagnerà per tutta la primavera, trovate tutte le informazioni <a href="http://www.hangarbicocca.org/mostra/eva-kotatkova-the-dream-machine-is-asleep/" target="_blank">sul sito ufficiale di Hangar Bicocca</a>. </span><span style="color: black; font-family: Arial, sans-serif;"><o:p></o:p></span></span></div>
<br />Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-70696973694773094312018-02-01T08:31:00.000+01:002018-03-11T15:46:07.493+01:00Tino Sehgal alle OGR di Torino con un progetto di Luca Cerizza.<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;">Inaugura domani un’esperienza
(chiamarla mostra sarebbe riduttivo) davvero da non perdere. Le <b>Officine Grandi
Riparazioni di Torino</b> ospitano <b>Tino Sehgal</b>, con un progetto <b>a cura di Luca
Cerizza</b>. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;">Ricordate quei meravigliosi
interventi performativi voluti dalla <b>Fondazione Nicola Trussardi ormai dieci
anni fa alla GAM Milano</b>? O la straordinaria performance ai <b>Giardini della Biennale di Venezia nel
2013</b>? Che non a caso sono valsi il <b>Leone d’Oro</b> all’artista anglo-tedesco… <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="background: white; line-height: 107%;">Ora <b>per la prima volta
Sehgal torna in Italia</b> con un progetto appositamente pensato per gli spazi
delle OGR di Torino: una </span><strong style="-webkit-text-stroke-width: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">complessa coreografia</span></strong><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"> messa in
scena da più di </span><strong style="-webkit-text-stroke-width: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">cinquanta
interpreti</span></strong><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;">, pensata come </span><strong style="-webkit-text-stroke-width: 0px; box-sizing: border-box; font-stretch: inherit; font-variant-caps: normal; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">un unico grande movimento in continua
mutazione durante il corso della settimana</span></strong><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;">. </span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;">Da questo
“sciame” di corpi, da una coreografia che presenta movimenti pensati
appositamente per questa occasione, hanno origine una serie di specifiche
“situazioni”. </span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4djCNcWhy4dzDW-fKBY1ubR4mDNd1RwcvoCPlhV9cAnS5CudFLHBEBk1na3xmOMIcL_mcupJR1AphFDHd2yF_37SfQUOSAdLmxWBlib1PQIABxydH7SKxUz9o43l2JyX7UvlphIkLtaGI/s1600/Tino+Sehgal.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="395" data-original-width="730" height="216" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4djCNcWhy4dzDW-fKBY1ubR4mDNd1RwcvoCPlhV9cAnS5CudFLHBEBk1na3xmOMIcL_mcupJR1AphFDHd2yF_37SfQUOSAdLmxWBlib1PQIABxydH7SKxUz9o43l2JyX7UvlphIkLtaGI/s400/Tino+Sehgal.png" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="-webkit-text-stroke-width: 0px; float: none; font-variant-caps: normal; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; text-align: start; text-decoration-color: initial; text-decoration-style: initial; widows: 2; word-spacing: 0px;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;">In questa presentazione le </span><strong style="box-sizing: border-box; font-family: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit;"><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">singole opere </span></strong><span style="font-family: inherit;">diventano </span><strong style="box-sizing: border-box; font-family: inherit; font-stretch: inherit; font-variant-east-asian: inherit; font-variant-numeric: inherit; line-height: inherit;"><span style="border: 1pt none windowtext; padding: 0cm;">scene o momenti, elementi che prendono forma
temporaneamente</span></strong><span style="font-family: inherit;"> in un gioco d’incontri che risponde a circostanze
specifiche: il numero degli spettatori, il loro modo di interagire o il periodo
del giorno in cui questi incontri avvengono.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;">Io non vedo l’ora di vederla,
e voi? </span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;">Fate attenzione: è aperta solo <b>fino al 18 marzo</b>. Più informazioni sul sito ufficiale delle <a href="http://www.ogrtorino.it/events/tino-sehgal-curated-by-luca-cerizza" target="_blank">Officine Grandi Riparazioni di Torino</a>. </span></span><o:p></o:p></div>
<br />
<br />
<br />
<br />Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-91405840283882282402018-01-24T19:10:00.000+01:002018-02-19T19:12:43.215+01:00Fabio Delfino racconta l'India alla Fabbrica del Vapore a Milano <br />
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;">Segnalo volentieri questo progetto che raccoglie di un'<b>esperienza di volontariato in India</b>, </span></span><span style="background-color: white;">nel Rajastan. Come sapete è un tema a cui sono molto legato. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;">Si tratta della <b>prima mostra fotografica di Fabio Delfino</b>, che esporrà <b>alla Fabbrica del Vapore</b> il frutto di un mese di lavoro, raccontando con grande emozione la realtà indiana, fra </span><span style="background-color: white;">festività religiose, balli tradizionali. Molto intensi i momenti passati nelle scuole e negli orfanotrofi. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;"><br /></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://www.thatscontemporary.com/media/CACHE/images/events/18/01/22/IMG_5446/c29bb06225c2bea659db50c544c48d2f.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="427" data-original-width="640" height="266" src="https://www.thatscontemporary.com/media/CACHE/images/events/18/01/22/IMG_5446/c29bb06225c2bea659db50c544c48d2f.JPG" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>foto courtesy Fabbrica del Vapore</i></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;">La mostra si intitola <b>Lightness </b>e dura solo pochi giorni, <b>dal 26 gennaio al 2 febbraio</b> ed è stata realizzata grazie all'</span><span style="background-color: white;">Associazione YearOut, che promuove il volontariato internazionale in Africa, Asia e SudAmerica. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-6820395622118239312018-01-22T18:57:00.000+01:002018-02-19T18:59:57.763+01:00La performance di Regina José Galindo da Prometeo Gallery a Milano <br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="background-color: white;">Credo sia importante non abbassare la guardia sul <b>tema del femminicidio</b>. Per questo vi consiglio la performance di </span><b>Regina José Galindo</b>, che da anni con grande impegno e forza comunicativa si dedica a combattere questo fenomeno attraverso l'arte. L'appuntamento è da <b>Prometeo Gallery a Milano il 23 gennaio alle 19</b>. La mostra andrà avanti fino al 31 marzo. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;">La sua <b>nuova performance</b> si intitola <span style="background-color: white;"><b>"SOS"</b> ed è dedicata alle donne, ma non solo. Un grido di sostegno per tutti coloro che non sono ascoltati nelle proprie richieste di aiuto. </span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;"><span style="font-family: inherit;"><b>Il corpo dell'artista diviene invisibile</b>, un'assenza
assordante: in questo modo ci aiuta a percepire l'urgenza di una richiesta di soccorso incalzante, un messaggio che troppo spesso rimane
ignorato e inascoltato. </span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.prometeogallery.com/ufiles/big/UID5A5CB2851DA65_slider_1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://www.prometeogallery.com/ufiles/big/UID5A5CB2851DA65_slider_1.jpg" data-original-height="533" data-original-width="800" height="266" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>Foto via prometeogallery.com</i></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: white; font-family: inherit;">Attraverso le sue performance, </span><b style="background-color: white; font-family: inherit;">il corpo
di Regina si manifesta come un corpo collettivo</b><span style="background-color: white; font-family: inherit;">, di espressione e di
denuncia della violenza e degli abusi perpetrati sulle donne nel suo paese, il
Guatemala, e nel mondo. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
<br /><br />
Se non riuscite ad assistere alla performance non perdete comunque la mostra, trovate più informazioni sul <a href="http://www.prometeogallery.com/it/mostre" target="_blank">sito di Prometeo Gallery</a>.Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-77670142953559873962018-01-20T10:49:00.000+01:002018-01-20T17:58:02.506+01:00Stupido come un pittore: giovani artisti al cospetto di Valentino Vago <div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;">“<b>Stupido
come un pittore</b>” era un vecchio modo di dire francese, preso in prestito da<b>
Marcel Duchamp</b> per sostenere che l’arte è prima di tutto idea, concetto, ridimensionando il peso della manualità. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;">Le
<b>curatrici </b>dell’omonima mostra <b>Rossella Farinotti e Simona Squadrito</b> lo riportano
in auge per <b>interrogarsi ironicamente sullo stato attuale della giovane pittura
italiana</b>. Fra tradizione e innovazione. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;">Quella che aprirà <b>domani 21 gennaio 2018</b>
è solo la prima di una serie di <b>esposizioni-ricerche</b>, che si terranno a <b>Villa
Vertuo Masolo a Nova Milanese</b>, poco fuori Milano (<a href="https://roberto-spada.blogspot.it/2017/01/thomas-berra-dopo-il-diluvio-nove-milanese.html" target="_blank">ne avevo scritto qua</a>). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0stDeBHVoaeM-WvTXoMfedSpqo0i2y3r8SrhyZZMwJnkjfsyTM7oqJzT3Pnxkdj-4E6KwajCj3WsHEHS9oEb0UtshZCwaeG75s3FpbZWOvLX227z0SzWnFu5iZ73T5jh8fa4AJMOlm8Ac/s1600/Stupido-Berra.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="960" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0stDeBHVoaeM-WvTXoMfedSpqo0i2y3r8SrhyZZMwJnkjfsyTM7oqJzT3Pnxkdj-4E6KwajCj3WsHEHS9oEb0UtshZCwaeG75s3FpbZWOvLX227z0SzWnFu5iZ73T5jh8fa4AJMOlm8Ac/s400/Stupido-Berra.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><br /></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<span style="font-family: inherit;">Gli
interventi sono pensati appositamente per la villa dagli artisti </span><b style="font-family: inherit;">Thomas Berra</b><span style="font-family: inherit;">,</span><b style="font-family: inherit;"> Sebastiano
Impellizzeri</b><span style="font-family: inherit;">,</span><b style="font-family: inherit;"> Pesce Khete </b><span style="font-family: inherit;">e </span><b style="font-family: inherit;">Nicola Melinelli</b><span style="font-family: inherit;">, </span><span style="font-family: inherit;">chiamati a</span><b style="font-family: inherit;"> confrontarsi </b><span style="font-family: inherit;">con un
maestro della pittura italiana del Novecento,</span><b style="font-family: inherit;"> </b><span style="font-family: inherit;">mancato pochi giorni fa proprio a
ridosso dell’inaugurazione: </span><b style="font-family: inherit;">Valentino Vago. </b><br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;">Uno
fra i padri della pittura astratta che in più di sessanta anni ha seguito la
propria strada mantenendo un forte ancoraggio alla cultura italiana.</span><span style="font-family: "simoncinigaramondstd" , serif; font-size: 10.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQuvXTPYRyzjPIL5-vzZi5PJ7zWKc72F4wydEj0k4PIWw0gAWRw96flOhmhTsT1h-9XcjdKYK9XRvoncVbCtLPwVRY1lQrksEUmFNbd51zwk6bQd86_BfTuijK-NxU8MxIEuCT2tHBsYWs/s1600/Stupido.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="1280" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQuvXTPYRyzjPIL5-vzZi5PJ7zWKc72F4wydEj0k4PIWw0gAWRw96flOhmhTsT1h-9XcjdKYK9XRvoncVbCtLPwVRY1lQrksEUmFNbd51zwk6bQd86_BfTuijK-NxU8MxIEuCT2tHBsYWs/s400/Stupido.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;">Potete vedere qualche preview in queste foto, ma consiglio fortemente una visita alla Villa. </span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZOtrH4oxS98mdg94aKNqjObBZN2nQ9PIZRmrBevjdPlZJpCXFnlc1pS50ad6JDkCTnZ5M8Ph7xBWNtjIABdK-CcclZeK7EcER1UXJILsnTdxWIVKpw55hckJY0x-Pnad0hQ8bpnyRXSAA/s1600/Stupido-Vago.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZOtrH4oxS98mdg94aKNqjObBZN2nQ9PIZRmrBevjdPlZJpCXFnlc1pS50ad6JDkCTnZ5M8Ph7xBWNtjIABdK-CcclZeK7EcER1UXJILsnTdxWIVKpw55hckJY0x-Pnad0hQ8bpnyRXSAA/s400/Stupido-Vago.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; mso-layout-grid-align: none; text-autospace: none;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-19213809489540674572018-01-15T08:53:00.000+01:002018-01-21T15:06:25.888+01:00Fondazione Furla e il Museo del Novecento per l'arte performativa <div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><b>Mercoledì 17 e giovedì 18</b> gennaio torna il
connubio fra <b>Museo del Novecento di Milano e Fondazione Furla</b> per il terzo
appuntamento di </span><em><b><span style="font-family: inherit;">Time after Time, Space after Space.</span></b><span style="font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></em></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-size: 13.5pt;"><em><b><br /></b></em></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><em><span style="font-style: normal;">Cinque
occasioni per <b>vivere e riflettere sulla performance</b>, attraverso </span></em>nuove produzioni o <em style="box-sizing: border-box;">reenactment</em> di azioni performative. Gli
artisti chiamati a partecipare sono stati <b>Alexandra Bachzetsis</b> e <b>Simone Forti</b>
nei mesi precedenti e saranno <b>Paulina Olowska</b> e <b>Christian Marclay</b> nei prossimi (6 marzo e 13-14
aprile 2018). <o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Mercoledì sarà invece <b>Adelita Husni-Bey</b> ad
animare le sale del Museo del Novecento e creare così un<b> legame fra passato,
presente e futuro</b>. <o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Questo è infatti il concept di <em>Time
after Time, Space after Space</em><em><span style="font-style: normal; mso-bidi-font-style: italic;">, che concentrerà le azioni performative <b>in Sala Fontana</b>. Un omaggio all’artista
che </span></em>ha segnato uno snodo fondamentale nel riconoscimento del valore
artistico del gesto, aprendo la strada alle successive ricerche spaziali e
performative. L’occasione è il <b>cinquantesimo anniversario dalla morte di Lucio
Fontana</b> (di cui spero abbiate già visitato la <a href="https://roberto-spada.blogspot.it/2017/09/lucio-fontana-hangar-bicocca.html" target="_blank">mostra installativa all’HangarBicocca</a>). <o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijz4RMcqhDm_4KKB5zINSaxf5kjBc95Mqx2yCoV8c3KtegexWRIwjQVh8TMhPOhG8XxdPgB-UOEZYKWuBGbYgzTzakinJLnwrCCmmGqHkL42q7G-Nq_K3Ky-6b5XSGLcn2S6aFeZUdKkSI/s1600/C01AdelitaNewsletter.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="700" data-original-width="1200" height="232" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEijz4RMcqhDm_4KKB5zINSaxf5kjBc95Mqx2yCoV8c3KtegexWRIwjQVh8TMhPOhG8XxdPgB-UOEZYKWuBGbYgzTzakinJLnwrCCmmGqHkL42q7G-Nq_K3Ky-6b5XSGLcn2S6aFeZUdKkSI/s400/C01AdelitaNewsletter.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><em style="box-sizing: border-box; margin: 0px; padding: 0px; text-align: justify;"><b>Frangente/Breaker</b> </em><span style="box-sizing: border-box; margin: 0px; padding: 0px; text-align: justify;">è il titolo della performance di</span><em style="box-sizing: border-box; margin: 0px; padding: 0px; text-align: justify;"> </em><b>Adelita Husni-Bey</b>. Vi <b>segnalo in particolare questa</b> fra le cinque del ciclo perché si tratterà di un<span style="text-align: justify;"> momento di riflessione sulle dinamiche della percezione, sui <b>concetti di autorità, nazionalismo e confine</b>, che come sapete sono alcuni dei temi a me più cari. </span></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Il progetto rientra nella <b>prima edizione di<em style="box-sizing: border-box;"> Furla Series</em> </b>che vede Fondazione
Furla impegnata nella realizzazione di mostre ed eventi dedicati ad alcuni tra
i più significativi artisti nazionali e internazionali, in collaborazione con
le più importanti istituzioni d’arte italiane.<o:p></o:p></span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<br /></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Dettaglio non secondario: l’<b>ingresso è
gratuito</b> con prenotazione obbligatoria fino a esaurimento posti. </span><span style="font-family: inherit;">Potete registrarvi
<a href="https://www.eventbrite.it/d/italy--milan/furla-series-/#01/?crt=regular&sort=best" target="_blank">qui</a>. </span></div>
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">
<!--[if !supportLineBreakNewLine]--><br />
<!--[endif]--><o:p></o:p></span></div>
<br />
<div style="background: white; margin-bottom: .0001pt; margin: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Ben vengano
queste collaborazioni fra privato e pubblico per la diffusione dell’arte
contemporanea! </span><span style="font-size: 13.5pt;"><o:p></o:p></span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-23892075692673521942018-01-10T08:53:00.000+01:002018-01-11T09:30:20.323+01:00Collezionare e Conservare: se ne parla alla Pinacoteca Agnelli il 16 gennaio <span style="font-family: inherit;">Segnalo volentieri <b>un incontro</b> che si terrà alla Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli di <b>Torino </b>la prossima settimana e
che riguarda i <b>temi a me più cari</b>: il <b>collezionismo</b>, ça va sans dir, e la
<b>conservazione delle opere</b>. </span><br />
<span style="font-family: inherit;"><br /></span>
<span style="font-family: inherit;">Quest’ultimo è un tema ancora troppo sottovalutato,
in particolare nell’arte contemporanea, ma la mia esperienza mi ha insegnato
che <b>una cura costante può garantire vita (quasi) eterna a ciò che più amiamo</b>. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: inherit;"><br /></span>
<span style="font-family: inherit;">A parlarne saranno <b>due persone che mi stanno molto a cuore</b>. Sul tema del
collezionismo interverrà <b>Giuseppe Iannaccone</b>, di cui ho scritto spesso nel mio
blog perché è una personalità vulcanica e generosa, che spesso condivide le sue
opere in prestito per mostre e la cui raccolta storica è stata già oggetto di
studio ed esposizioni. Del restauro parlerà invece <b>Isabella Villafranca
Soissons</b>, mia insostituibile alleata per il restauro e la cura della
collezione, ma anche per la movimentazione di installazioni complesse. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: inherit;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3KYJIZoH2SZmIkdH_BgzXVDEc-FGpLZWgdAU7m4_HD11NxkrlioYVTJn7xKTJJIhHSnod37N2znwNSeDmQrYwmj1QfvPlEACvRplCvSSJfa5geclZrGlZlqn81IsS3B9NWakCBlsoOym9/s1600/collezionare+e+conservare.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="315" data-original-width="851" height="147" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3KYJIZoH2SZmIkdH_BgzXVDEc-FGpLZWgdAU7m4_HD11NxkrlioYVTJn7xKTJJIhHSnod37N2znwNSeDmQrYwmj1QfvPlEACvRplCvSSJfa5geclZrGlZlqn81IsS3B9NWakCBlsoOym9/s400/collezionare+e+conservare.jpg" width="400" /></a></div>
<span style="font-family: inherit;"><b><br /></b></span>
<span style="font-family: inherit;"><b>Isabella Villafranca Soissons</b> ha una solida formazione ed esperienza nell’arte
antica, cui segue una vera folgorazione per gli aspetti gli aspetti materici,
tecnici e conservativi dell’arte contemporanea sviluppata in ambito
anglosassone, grazie a una lunga esperienza come conservatore a New York e Londra. </span><br />
<span style="font-family: inherit;"><br /></span>
<span style="font-family: inherit;">Fin dai
timidi esordi della mia collezione è stata un prezioso supporto anche per le
sfide più impensabili. La sua <b>visione è all’avanguardia e la sua preparazione
in continuo aggiornamento</b>. <o:p></o:p></span><br />
<span style="font-family: inherit;"><br /></span>
<br />
<span style="font-family: inherit;">Per questo motivo vi consiglio di non perdere l’incontro, e la buona notizia
è che si potrà seguire anche <a href="https://www.facebook.com/PinAgnelli/" target="_blank">in diretta Facebook</a> per chi non riuscisse a essere
a Torino <b>martedì 16 gennaio alle 18.30</b> alla <b>Pinacoteca </b></span><strong><span style="font-family: inherit;">Giovanni e Marella
Agnelli. </span><o:p></o:p></strong><br />
<strong><span style="font-family: inherit;"><br /></span></strong>
<strong><span style="font-family: inherit;"><br /></span></strong>Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-64622265421729251852018-01-08T08:14:00.000+01:002018-01-20T18:21:39.601+01:00La mia intervista per ArtribuneQualche mese fa <b>Alessandro Guerrini</b>, colonna portante di Open Care, mi ha chiesto di far parte dei <b>collezionisti intervistati da Artribun</b>e. Qualcuno di voi forse avrà intercettato il risultato sul <b>numero cartaceo di novembre</b>, magari passeggiando fra le mostre di Artissima Torino.<br />
<br />
Se così non fosse, <b>da qualche giorno è online la versione digitale</b>. Dato che in tanti mi avete scritto, riempiendomi il cuore, ne approfitto per ringraziarvi e segnalare a chi volesse leggerla che può trovarla sul sito di Artribune a <a href="http://www.artribune.com/professioni-e-professionisti/who-is-who/2017/12/intervista-roberto-spada-collezionismo/" target="_blank">questo link</a>.<br />
<br />
Un vero onore per questo inizio d'anno, grazie. Buon rientro a tutti.<br />
<br />Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-1496716971371602492017-12-22T15:22:00.000+01:002018-01-21T15:23:50.233+01:00Tempo di classifiche: i 50 artisti più influenti del 2017 L'anno sta per chiudersi e come da tradizione ci piace leggere le classifiche. Ho appena letto quella stilata da <b>MyArtGuides.com</b> a proposito dei <b>50 artisti più influenti del 2017</b>.<br />
<br />
Come sapete <b>io non bado molto al valore commerciale delle opere</b>, per me ogni acquisto è un "innamoramento" irrazionale.<br />
<br />
Su <b>alcuni nomi</b> però sono molto d'accordo: <b>Damien Hirst</b>, per la mostra sensazionale e discussa di Venezia, <b>Theaster Gates</b>, che è cresciuto molto e sono certo farà parlare ancora di sé.<br />
E poi<b> Roberto Cuoghi</b>, per il suo intervento al Padiglione Italia, magico. In classifica c'è anche <b>Shirin Neshat </b>e non potrei non citarla, oltre che <b>Chiara Fumai</b>, per la prematura scomparsa.<br />
<br />
E voi che ne pensate? Trovate la <a href="http://myartguides.com/people/" target="_blank">lista dei 50 artisti più influenti qui</a>.<br />
<br />Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-33167233158744627902017-11-15T08:24:00.000+01:002017-11-28T22:28:12.726+01:00Match point: Asad Raza trasforma lo studio di architettura di CLS in una partita di tennis<div style="background: whitesmoke; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Vi ho <a href="https://roberto-spada.blogspot.it/2017/05/performance-da-cls-architetti.html" target="_blank">già parlato</a> del progetto
dello <b>studio di architettura CLS</b>, quella meraviglia che ha ridato vita alla
chiesa sconsacrata di <b>San Paolo Converso</b>, ma la nuova mostra del <b>progetto
<i>Converso</i></b><i> </i>ha davvero superato ogni aspettativa. <o:p></o:p></span></div>
<div style="background: whitesmoke; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div style="background: whitesmoke; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">Si tratta di <i><b>Untitled (plot for a
dialogue)</b></i> dell’artista <b>Asad Raza</b>, visitabile fino al 17 dicembre dal giovedì al
sabato dalle 11.00 alle 19.00. <o:p></o:p></span></div>
<div style="background: whitesmoke; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div style="background: whitesmoke; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">La <b>chiesa cinquecentesca</b>, che dal
1808 non ospita più funzioni religiose in seguito alle soppressioni
napoleoniche, è stata <b>trasformata da Raza in un campo da tennis</b>. I visitatori
sono invitati a partecipare attivamente giocando una partita. <o:p></o:p></span></div>
<div style="background: whitesmoke; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.converso.online/wp-content/uploads/2017/09/02-1-1024x682.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://www.converso.online/wp-content/uploads/2017/09/02-1-1024x682.jpg" data-original-height="533" data-original-width="800" height="266" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>foto via converso.online</i></td></tr>
</tbody></table>
<div style="background: whitesmoke; margin-top: 0cm;">
<span style="background-color: white; font-family: inherit;">L’artista, per cui il tennis è una vera e propria passione,
intende farci </span><b style="background-color: white; font-family: inherit;">riflettere sulla necessità di riappropriarci del tempo per il
gioco</b><span style="background-color: white; font-family: inherit;"> e lo svago in una </span><b style="background-color: white; font-family: inherit;">società imperniata sul lavoro</b><span style="background-color: white; font-family: inherit;">.</span></div>
<br />
<div style="background: white; margin-bottom: 11.25pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm;">
<span style="font-family: inherit;">I visitatori-giocatori interagiscono attraverso il medium della
palla e la trama del campo da tennis. L’apprezzamento della mostra supera dunque
il livello puramente visivo-estetico e <b>insegna ad approcciarsi in senso
meditativo attraverso il fluire dei palleggi tennistici</b>. </span><span style="color: #414042; font-family: "montserrat" , serif; font-size: 13pt;"><o:p></o:p></span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-63981868125596622502017-11-08T20:42:00.000+01:002017-11-28T20:48:33.324+01:00Palazzo Archinto rivive grazie all'arte contemporanea <table cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="float: left; margin-right: 1em; text-align: left;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.artribune.com/wp-content/uploads/2017/10/IMG_5502-e1507889842643-315x420.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; margin-bottom: 1em; margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://www.artribune.com/wp-content/uploads/2017/10/IMG_5502-e1507889842643-315x420.jpg" data-original-height="420" data-original-width="315" height="400" width="300" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>foto via artribune.com</i></td></tr>
</tbody></table>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="background: white;"><span style="font-family: inherit;">Ha aperto circa tre settimane fa la mostra <b>AndarXporte</b>,
una nuova iniziativa di <b>rinascita dei luoghi storici di Milano</b> per la quale
dobbiamo ringraziare l’<b>associazione ArtCityLab</b>, che ha messo in atto un
progetto ideato da ASP Golgi-Redaelli (il palazzo era la sede dell’azienda),
sostenuto da Fondazione Cariplo e Fondazione AEM.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="background: white;"><span style="font-family: inherit;">Io non ho ancora avuto modo di vederla, ma sono molto
curioso di addentrarmi fra i cortili e le stanze dello storico <b>Palazzo Archinto</b>
per scovare gli <b>interventi artistici contemporanei e le nuove associazioni di
idee con cui un folto gruppo di artisti si è cimentato per farne rivivere gli
spazi</b>. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="background: white;"><span style="font-family: inherit;">Porta per porta, ogni sala propone un vero e proprio
viaggio nei secoli, tra interventi contemporanei e il patrimonio preesistente
del Palazzo, fra cui spiccano i ritratti dei benefattori milanesi. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="background: white;"><span style="font-family: inherit;">Il legame con la città è molto forte, essendo fra gli
obiettivi primari di ArtCityLab quello di lavorare a stretto contatto e sul
territorio. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<span style="background: white;"><span style="font-family: inherit;">Fra gli <b>artisti coinvolti</b> ci sono: Matteo Basilè, Fabrizio
Bellomo, Maurizio Cattelan, Marco </span></span></div>
<div style="text-align: right;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: inherit;"></span></div>
<span style="font-family: inherit;">Cingolani, Carlo Dell’Acqua, Gabriele Di
Matteo, Gianluca Di Pasquale, Franko B, Ettore Favini<br />
Robert Gligorov, Diango Hernandez, Debora Hirsch, Claudia Losi, Eva Marisaldi, Vedova
Mazzei, Pipilotti Rist, e molti altri. <o:p></o:p></span><br />
<div class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<span style="background-color: white; font-family: inherit;">La mostra dura </span><b style="background-color: white; font-family: inherit;">fino al 1 dicembre</b><span style="background-color: white; font-family: inherit;">. </span><br />
<span style="background-color: white; font-family: inherit;"><br /></span>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.artribune.com/wp-content/uploads/2017/10/IMG_5508-560x420.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://www.artribune.com/wp-content/uploads/2017/10/IMG_5508-560x420.jpg" data-original-height="420" data-original-width="560" height="300" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>foto via artribune.com</i></td></tr>
</tbody></table>
<span style="background-color: white; font-family: inherit;"><br /></span>Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-23525034021755352382017-11-02T08:17:00.000+01:002017-11-02T23:25:21.673+01:00Le novità e le certezze di Artissima 2017 a Torino <div style="line-height: normal; min-height: 14px; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-family: Calibri; font-size: small;">Oggi è il giorno di <b>Artissima</b>, guidata quest’anno per la <b>prima volta </b>da <b>Ilaria Bonacossa</b>. Riuscirà la nuova curatrice a far crescere ulteriormente la fiera torinese, confermandone il <b>DNA avanguardista?</b></span><span style="font-family: Calibri; font-size: small;"> </span></span><span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;">Sulla carta pare di sì. </span></span><br />
</div>
<div style="line-height: normal; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;">Le <b>novità</b> del 2017 si collocano prevalentemente nel solco del <b>mondo digitale</b>. Non mi riferisco solo alla <b>nuova piattaforma digitale <a href="http://artissima.art/">artissima.art</a></b>, un vero e proprio catalogo online, la Bibbia per non perdersi niente in fiera ed extra fiera. Le novità sono anche la <b>redazione live</b> composta da blogger e riviste online che collaborano alla creazione di contenuti, e la <b>social room</b>, uno spazio dedicato a suggestioni digitali. </span></span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 18px; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></div>
<div style="line-height: normal; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small; line-height: normal;">Ma veniamo a quello che della fiera più ci interessa: <b>le opere</b>. Un’altra <b>new entry </b>voluta da Ilaria Bonacossa è la <b>sezione <i>Disegni</i>,</b> curata da </span><span style="font-size: small; letter-spacing: 0px;">Luís Silva e João Mourão, direttori della Kunsthalle Lissabon, che intende valorizzare il disegno contemporaneo come pratica artistica in grado di catturare l’immediatezza processuale e di pensiero del gesto creativo. </span><span style="font-size: small; line-height: normal;">Io amo molto i disegni e che credo avrà molte sorprese da riservare. L'immagine qui sotto, un'opera di </span></span><span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small; line-height: normal;">Nicolás Robbio, credo sia particolamene esplicativa. </span></span><br />
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small; line-height: normal;"><br /></span></span>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.artissima.art/wp-content/uploads/2017/08/Nicolas_Robbio-2@Edouard_Fraipont.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.artissima.art/wp-content/uploads/2017/08/Nicolas_Robbio-2@Edouard_Fraipont.jpg" data-original-height="574" data-original-width="800" height="286" width="400" /></a></div>
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small; line-height: normal;"><br /></span></span></div>
<div style="line-height: normal; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;">Restano <b>invariate le altre sezioni,</b> ormai marchio di fabbrica di Artissima. Oltre alla Main Section ci saranno anche quest’anno: Dialogue, New Entries, lo spazio dedicato alle pubblicazioni d’arte, Back to the Future (per la riscoperta degli anni ’80) e Present Future.</span></span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 18px; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></div>
<div style="line-height: normal; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small; line-height: normal;">Mi incuriosisce molto anche il <b>progetto curatoriale della Bonacossa con Vittoria Martini</b>, intitolato </span><span style="font-size: small; letter-spacing: 0px;"><i><b>Deposito d’Arte Italiana Presente</b></i>, richiamando l’omonimo format espositivo degli anni ’60 voluto da Gian Enzo Sperone. Non una citazione, non un omaggio, ma il t<b>entativo altrettanto libero e sperimentale di presentazione dell’arte contemporanea</b>. Una narrazione dell’arte italiana a cominciare dal 1994, anno di nascita di Artissima.</span></span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 18px; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></div>
<div style="line-height: normal; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;">Da non sotto valutare anche <b>i talk</b>, il cui palinsesto sarà concentrato sul ruolo del collezionismo, grazie anche alle <span style="letter-spacing: 0px; line-height: normal;"><i>Walkie Talkies</i>, una serie di brevi conversazioni tra coppie di curatori e collezionisti internazionali.</span></span></span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small;"><br /></span></span></div>
<div style="line-height: normal; text-align: justify;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="font-size: small; letter-spacing: 0px;">Insomma, un fiera che si preannuncia rinnovata e vitale, che io purtroppo sono costretto a perdermi. Faccio però il mio più grande in bocca al lupo a Ilaria Bonacossa e <b>aspetto a questo punto i vostri commenti</b>. </span></span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-49784148895979886292017-10-24T17:23:00.000+02:002017-10-29T11:14:51.143+01:00Serena Vestrucci vince (meritatamente) il Premio Cairo 2017<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;">Queste sono le notizie che mi entusiasmano: <b>Serena
Vestrucci</b>, giovane artista milanese che seguo da qualche anno, <b>ha vinto il
Premio Cairo 2017</b>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><b>Ho scoperto Serena</b> ormai qualche anno fa <b>grazie alla
galleria Otto Zoo</b> e sono molto felice del suo percorso di crescita, consacrato
oggi dal <b>premio istituito ormai 18 anni fa </b><span style="background: white; line-height: 107%;"><b>dell’editore
Urbano Cairo</b> e da un’idea di Nuccio Madera, ex direttore di Arte. La <b>giuria è
di tutto rispetto</b>: presieduta da Patrizia Sandretto Re Rebaudengo, è composta
da Gabriella Belli, Bruno Corà, Claudia Dwek, Gianfranco Maraniello e Andrea
Vilian. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: inherit;"><span style="background: white; line-height: 107%;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><b>L’opera di Serena Vestrucci
</b>che si è meritata il riconoscimento si intitola <i><b>Trucco</b></i>: una serie di <b>strati di
ombretto di diversi colori distesi sulla tela grezza </b>(foto qui sotto). È stata terminata in due
settimane, come specificato dalla didascalia. Un dettaglio non secondario,
poiché lo scopo di Serena è quello di <b>concentrarsi sul rapporto tra tempo e
lavoro</b>.<o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkeoFrkpo505iLGfnGUSAn7rCqyzGAsKbQv3X-byIy2VW_8E1aWatld3x7hMkyJa-BfahNZOQamL5DYxlkeFweHz_FCs_cKY9xQ8qI5ZMd2djzYHkrxnjziIDzBLbG_GrjyQjULeqfFjmZ/s1600/Trucco-ph-Massi-Ninni_400.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="400" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkeoFrkpo505iLGfnGUSAn7rCqyzGAsKbQv3X-byIy2VW_8E1aWatld3x7hMkyJa-BfahNZOQamL5DYxlkeFweHz_FCs_cKY9xQ8qI5ZMd2djzYHkrxnjziIDzBLbG_GrjyQjULeqfFjmZ/s400/Trucco-ph-Massi-Ninni_400.jpg" width="266" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><span style="background-color: transparent;">"Se l'attitudine dell'arte è anche l'artificio e il mostrarsi, e il suo rinnovamento avviene attraverso materiali e strumenti inusuali, l'opera <i>Trucco</i>, realizza efficacemente tale attitudine, trattando il quadro come la pelle di un corpo, facendo dell'opera non una rappresentazione, ma un'apparizione"</span>, ha motivato la giuria in
occasione della premiazione. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;">Non è il primo successo per
questa meritevole artista: <b>già nel 2016 ha vinto il concorso di arte pubblica
milanese <a href="http://serenavestrucci.com/VEDOVELLE-E-DRAGHI-VERDI" target="_blank">Artline</a></b>, disegnando i draghi delle fontanelle pubbliche (foto qui sotto), e subito dopo
ha inaugurato <b>una personale da Marsèlleria</b>. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWyJpLadtA2tghAaJnlXIy2vzfcPJ7Ti6hEIfCE1eYsgXpnlLAOdrX-o3XgTCPxy2qfAb5DinTXq8trojbDUugqVqmTmqZh5wGcdPnxyBwlt_RyTplWuBi9NTBhPsqV3tZcb409jGpxEhs/s1600/Vestrucci.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="447" data-original-width="670" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWyJpLadtA2tghAaJnlXIy2vzfcPJ7Ti6hEIfCE1eYsgXpnlLAOdrX-o3XgTCPxy2qfAb5DinTXq8trojbDUugqVqmTmqZh5wGcdPnxyBwlt_RyTplWuBi9NTBhPsqV3tZcb409jGpxEhs/s400/Vestrucci.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;">Grande lavoratrice, spero che
la sua carriera continui sotto questa scia e, chissà, la porti a confrontarsi
anche con istituzioni straniere. Sicuramente lo merita. <o:p></o:p></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="background: white; line-height: 107%;"><span style="font-family: inherit;">Se volete conoscere meglio l’opera
di Serena Vestrucci potete dare un occhio <a href="http://serenavestrucci.com/" target="_blank">al suo sito</a>. </span><span style="font-family: "arial" , sans-serif; font-size: 9pt;"><o:p></o:p></span></span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-77697774736455863412017-10-06T08:03:00.000+02:002017-10-06T08:03:07.300+02:00Aspettando Artissima: Ilaria Bonacossa da MiramART<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;">In occasione della <b>XIII Giornata del Contemporaneo / AMACI </b><span style="line-height: normal;"><b>riprendono le attività dell’associazione MiramART</b> di</span> Santa Margherita Ligure. Si inizia alle 18 del <b>14 ottobre</b> con un dialogo fra la <b>neoeletta direttrice di Artisissma, Ilaria Bonacossa</b> e il mio amico <b>collezionista Giuseppe Iannaccone</b>, accompagnati da <b>Benedetta Spalletti, gallerista</b>. Il tema è <i>Artissima nel panorama del sistema dell’arte</i>: un’ottima chance per avere qualche <b>anticipazione sulla nostra fiera italiana preferita</b>, che quest’anno attendo più che mai. </span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;">Trovate tutte le info sul <a href="http://www.amaci.org/gdc/tredicesima-edizione/conferenza-artissima-nel-panorama-del-sistema-dellarte" target="_blank">sito di AMACI</a>. </span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 18px;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;">Il programma della giornata non finisce qui: dopo l’incontro aprirà la mostra <b><i>Passengers </i></b>di <b>Luca Piola. </b>L’artista presenterà alcune <b>opere fotografiche tratte dalla sua ricerca sui musei internazionali</b>, in cui indaga il rapporto tra l’uomo e questi “Spazi-Soglia” particolari. </span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.iicnewyork.esteri.it/iicmanager/img/newyork/Luca_Piola.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.iicnewyork.esteri.it/iicmanager/img/newyork/Luca_Piola.jpg" data-original-height="523" data-original-width="783" height="266" width="400" /></a></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;">“Quando si entra in un <b>museo</b> - dice Luca Piola - si entra in un’altra realtà, in <b>un’altra dimensione rispetto alla quotidianità della propria vita</b>. Quando attraversi le porte del museo ogni cosa fuori diventa lontana, quasi scompare. Mi interessa cosa le persone sentono e percepiscono in questo spazio. Entrano in un museo ed è come se salissero su di un treno, diventando </span><i style="font-family: inherit;">Passengers</i><span style="font-family: inherit;">, passeggeri di un viaggio verso altri luoghi della mente. Li racconto in questo liquido fluire; raccolgo tracce di viaggi mentali in mezzo a brandelli di memorie”.</span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 18px;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<br />
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;">Non perdete questa occasione e <b>non perdete i miei prossimi post perché l’infaticabile Iannaccone ha un’altra proposta per la Giornata del Contemporaneo</b>. </span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-85548355444119512002017-10-04T08:35:00.000+02:002017-10-04T22:40:21.934+02:00Jani Ruscica torna da Otto Zoo con una personale<div style="line-height: normal; min-height: 14px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="line-height: normal;">Torna <b>questa sera da Otto Zoo</b> con una personale <b>uno dei miei artisti preferiti, Jani Ruscica</b>. La mostra si intitola </span><span style="color: #202020; letter-spacing: 0px;"><i><b>M for Mauve</b> </i>e presenta una selezione di <b>lavori recenti </b>che si focalizzano sul tentativo di dare forma e rappresentazione al linguaggio. Ve ne ho parlato <a href="https://roberto-spada.blogspot.it/2016/06/Jani-ruscica-kiasma-helsinki.html" target="_blank">diverse volte nel blog</a>, anche <a href="https://roberto-spada.blogspot.it/2014/09/jani-ruscica-da-otto-zoo-mi-ha-stregato.html" target="_blank">molto tempo fa</a>. </span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://ottozoo.com/wp-content/uploads/2017/02/homepage_jani-ruscica_ita.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://ottozoo.com/wp-content/uploads/2017/02/homepage_jani-ruscica_ita.jpg" data-original-height="383" data-original-width="800" height="191" width="400" /></a></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 14px;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div style="background-color: #fafafa; color: #202020; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><span style="font-family: inherit;"><b>Una serie di tavolette di legno intagliate raffigurano lettere antropomorfizzate</b>: <i>M for Mauve, S for Sepia, U for Ultramarine</i>. La figura umana che si piega per seguire la forma e il significato del segno, mette in scena una sorta di performance dove <b>gli elementi classici si mescolano a quelli dei fumetti</b>, l’antropomorfo all’astratto e il gioco si carica ulteriormente di simbolico. Da ogni tavoletta viene poi creata una stampa colorata.</span></span></div>
<div style="background-color: #fafafa; color: #202020; line-height: normal; min-height: 14px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></span></div>
<div style="background-color: #fafafa; color: #202020; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><span style="font-family: inherit;">In mostra <b>ci sarà anche un video, <i>Ring Tone</i></b>, che ritrae una riproduzione CGI di una menura, un uccello capace di riprodurre qualsiasi suono generato in natura.</span></span></div>
<div style="background-color: #fafafa; color: #202020; line-height: normal; min-height: 14px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></span></div>
<div style="background-color: #fafafa; color: #202020; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><span style="font-family: inherit;"><b>Con una serie di quattro fotografie, <i>Mt Rushmore</i>, Jani Ruscica porta all’estremo il mondo virtuale di Second Life</b>, realizzando dei colori e delle forme, controllandone la luce e il tempo.</span></span></div>
<div style="background-color: #fafafa; color: #202020; line-height: normal; min-height: 14px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></span></div>
<div style="background-color: #fafafa; color: #202020; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><span style="font-family: inherit;"><b>Non perdete l’inaugurazione</b> perché verrà messa in scena una <b>performance</b>, dove un ballerino di tip tap danzerà al ritmo di alcune poesie, scelte e tradotte in alfabeto morse dall’artista. <b>Una riflessione sul silenzio, sulla censura, sul nascosto</b>, laddove i chiodi delle scarpe per il tip tap sono sostituiti da feltro e le poesie sono trasformate in battiti e suoni non parlati.</span></span></div>
<div style="background-color: #fafafa; color: #202020; line-height: normal; min-height: 14px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></span></div>
<br />
<div style="background-color: #fafafa; color: #202020; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0px;"><span style="font-family: inherit;">Tutte le info sul <a href="http://ottozoo.com/" target="_blank">sito ufficiale di Otto Zoo</a>. </span></span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-42145865883124597782017-09-19T23:57:00.002+02:002017-09-19T23:57:54.087+02:00Lucio Fontana mai visto all'Hangar Bicocca<div style="line-height: normal; min-height: 14px;">
<span style="font-family: inherit;">Mi auguro che i puristi del contemporaneo non storceranno il naso sentendo il nome di <b>Lucio Fontana </b>accostato agli spazi dell’<b>Hangar Bicocca</b>, perché l’evento a cui assisteremo domani è davvero unico.</span><span style="font-family: inherit;"> </span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;">Dopo anni di <b>ricerche d’archivio,</b> dovuti in gran parte agli <b>studi di Marina Pugliese</b> e alle <b>competenze di Barbara Ferriani</b>, sarà finalmente possibile conoscere <b>il lato meno noto ma altrettanto importante della poetica dell’artista del Novecento</b> che forse più di tutti ha regalato all’arte del suo tempo, ossia gli <b>Ambienti</b>. </span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 14px;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;">Il duo Pugliese-Ferriani, in collaborazione con la Fondazione Lucio Fontana, aveva <b>già restituito due grandi opere al capoluogo lombardo con la ricostruzione del grande <i>Neon</i> del 1951 e del <i>Soffitto spaziale</i> del 1956 al Museo del Novecento</b>, inaugurato ormai sette anni fa. Ora propone in una <b>mostra temporanea</b> che si preannuncia immersiva e travolgente <b>dieci degli <i>Environments</i> prodotti nel secondo dopoguerra e poi andati distrutti</b>, <span style="letter-spacing: 0.0px;">ricostruiti filologicamente per la prima volta dopo la scomparsa dell’artista.</span></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"><br /></span></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.artribune.com/wp-content/uploads/2017/07/Lucio-Fontana-Struttura-al-neon-per-la-IX-Triennale-di-Milano-1951.-Tubo-di-cristallo-con-neon-bianco.-%C2%A9-Fondazione-Lucio-Fontana-Milano-696x550.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://www.artribune.com/wp-content/uploads/2017/07/Lucio-Fontana-Struttura-al-neon-per-la-IX-Triennale-di-Milano-1951.-Tubo-di-cristallo-con-neon-bianco.-%C2%A9-Fondazione-Lucio-Fontana-Milano-696x550.jpg" data-original-height="550" data-original-width="696" height="315" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="background-color: white; font-style: italic; text-align: left;"><span style="font-family: inherit; font-size: x-small;">Lucio Fontana, Struttura al neon per la IX Triennale di Milano, 1951. Tubo di cristallo con neon bianco. <br />© Fondazione Lucio Fontana, Milano</span></span></td></tr>
</tbody></table>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"><br /></span></span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 14px;">
<span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;">Gli </span><i style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;"><b>Ambienti spaziali</b></i><span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;"> sono stanze e corridoi allestiti come labirinti con lampade di Wood, luci al neon o decorazioni fosforescenti che </span><b style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;">creano disorientamento percettivo e cognitivo al visitatore</b><span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;">. Un’anticipazione teorica e pratica di quelle tendenze che si svilupparono poi negli anni Sessanta e Settanta, dall’Arte Povera, all’Arte Concettuale e alla Land Art.</span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 14px;">
<span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;"><br /></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.artribune.com/wp-content/uploads/2017/07/Lucio-Fontana-Ambiente-spaziale-con-neon-1967.-Tubo-di-neon-rosso-viola.-Foto-Stedelijk-Museum-Amsterdam.-%C2%A9-Fondazione-Lucio-Fontana-Milano-594x420.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://www.artribune.com/wp-content/uploads/2017/07/Lucio-Fontana-Ambiente-spaziale-con-neon-1967.-Tubo-di-neon-rosso-viola.-Foto-Stedelijk-Museum-Amsterdam.-%C2%A9-Fondazione-Lucio-Fontana-Milano-594x420.jpg" data-original-height="420" data-original-width="594" height="282" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span style="font-family: inherit;"><i>Lucio Fontana, Ambiente spaziale con neon, 1967. Foto Stedelijk Museum Amsterdam.<br />© Fondazione Lucio Fontana Milano</i></span></td></tr>
</tbody></table>
<div style="line-height: normal; min-height: 14px;">
<br /></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><span style="font-family: inherit;"><b>Molti degli artisti che hanno esposto in Hangar Bicocca devono molto a Lucio Fontana</b>, e non poteva esserci location migliore per permettere agli appassionati (e non) di vivere quella sperimentazione, come conferma lo stesso Vicente Todolì, co-curatore della mostra e direttore artistico dello spazio: “La <b>ragione storica della mostra</b> risiede nell’importanza degli “Ambienti”, un gruppo di lavori consistente e poco conosciuto, che, tuttavia, insieme ai Concetti spaziali, i cosiddetti “Buchi” e “Tagli”, rappresenta una <b>rottura con le forme tradizionali della scultura e della pittura da parte di Fontana</b>, anticipando le ricerche di artisti e movimenti della generazione successiva, dal Gruppo T a Yves Klein al Gruppo Zero. Esiste, inoltre, una <b>ragione contemporanea</b>: la ricerca sugli ‘Ambienti’ entra in dialogo con l’opera di molti artisti che hanno esposto in Pirelli HangarBicocca”.</span></span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 14px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><span style="font-family: inherit;">La mostra inaugura il 20 settembre e scommetto sarà un evento unico al quale vi consiglio di non mancare. Una <b>mostra da rivivere più volte fino al 25 febbraio 2018</b>. </span></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<br />
<div style="line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0px;"><span style="font-family: inherit;">Più informazioni sul <a href="http://www.hangarbicocca.org/mostra/lucio-fontana-ambienti/" target="_blank">sito ufficiale di Hangar Bicocca</a>. </span></span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-74880327556182657142017-09-08T16:36:00.000+02:002017-09-10T16:41:36.591+02:00Grande attesa per William Kentridge alle neonate OGR - Officine Grandi Riparazioni di Torino<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;"><b>Torino si conferma sempre più come una città creativa</b>, dalle interessanti proposte culturali di livello internazionale. C’è grande attesa per la <b>riapertura delle OGR</b>, Officine Grandi Riparazioni, grazie al sostegno della Fondazione CRT. Si tratta di un imponente <b>compendio immobiliare dell’Ottocento nato come officina per la riparazione dei treni</b>. Il recupero di questa cattedrale della storia industriale di Torino va di pari passo con la sostenibilità ambientale, l’alto valore tecnologico, l’accessibilità, principi fondanti del nuovo progetto espositivo. </span></div>
<div style="font-family: Times; font-size: 20px; line-height: normal; min-height: 24px;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.ogrtorino.it/2017/wp-content/uploads/2017/09/D1540451_1_small.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://www.ogrtorino.it/2017/wp-content/uploads/2017/09/D1540451_1_small.jpg" data-original-height="408" data-original-width="800" height="203" width="400" /></a></div>
<div style="font-family: Times; font-size: 20px; line-height: normal; min-height: 24px;">
<br /></div>
<br />
<div style="font-family: times; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0px;">Circa <b>ventimila metri quadrati</b> di superficie espositiva per 16 metri di altezza, lo spazio è l’ideale per progetti di arte contemporanea di ampio respiro, una fucina stimolante che fin dall’opening riserverà grandi sorprese. L’<b>inaugurazione</b> è prevista per il <b>30 settembre</b> con lo svelamento di “The procession of reparationists”, l’<b>installazione site specific di William Kentridge</b>, fra i miei preferiti, come sapete. Oltre al lavoro dell’artista sudafricano sarà presente un’<b>installazione cinetica su larga scala</b> del collettivo <b>United Visual Artists</b>, che ha scelto di ispirarsi alla teorie di Joseph-Louis Lagrange. Nelle Sale Binari l’italiano <b>Patrick Tuttofuoco</b> con il nuovo lavoro “Tutto infinito”. </span></div>
<div style="font-family: times; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><br /></span></div>
<div style="font-family: times; line-height: normal;">
Davvero da non perdere, trovate tutte le informazioni sul <a href="http://www.ogrtorino.it/it/" target="_blank">sito ufficiale.</a> </div>
<div style="font-family: times; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><br /></span></div>
<div style="font-family: Times; font-size: 20px; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><br /></span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-51283642677321978132017-09-05T08:51:00.000+02:002017-09-10T15:52:21.096+02:00Shirin Neshat torna a Venezia per la Mostra Internazionale d’arte cinematografica<div style="font-family: Georgia; font-size: 14px; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;">Sono molto felice di sapere del ritorno della mia amata Shirin Neshat a Venezia per la 74esima Mostra Internazionale d’arte cinematografica nella sezione dei <i>Venice Days </i></span><span style="font-family: 'Lucida Grande'; letter-spacing: 0px; line-height: normal;">‒</span><span style="letter-spacing: 0.0px;"><i> Giornate degli Autori.</i></span></div>
<div style="font-family: Georgia; font-size: 14px; line-height: normal; min-height: 16px;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><i></i></span><br /></div>
<div style="font-family: Georgia; font-size: 14px; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;">Shirin torna a Venezia dopo il successo del 2009, quando vinse il Leone d’Argento per la miglior regia alla Mostra del Cinema di Venezia nel 2009 con il suo primo film, <i>Donne senza uomini (Women Without Men)</i>. Quest’anno l’artista iraniana presenterà a pubblico e critica la sua nuova opera dietro la macchina da presa, <i>Looking For Oum Kulthum</i>. </span></div>
<div style="font-family: Georgia; font-size: 14px; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1aF0Hg4HutNr474_Kd9RSFi0Wop84tJmhjg7ayuVmjjf0E2FdETTnq6aLkryyT-Js0h8ewIoxVa0is1dCHh6t5dEWFyr5fctGSWijb8jLRouyFw197YmGFQKgR9jk8VqqLAVCfc5Irntc/s1600/Shirin-Neshat-film-Looking-For-Oum-Kulthum.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1039" data-original-width="1600" height="258" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1aF0Hg4HutNr474_Kd9RSFi0Wop84tJmhjg7ayuVmjjf0E2FdETTnq6aLkryyT-Js0h8ewIoxVa0is1dCHh6t5dEWFyr5fctGSWijb8jLRouyFw197YmGFQKgR9jk8VqqLAVCfc5Irntc/s400/Shirin-Neshat-film-Looking-For-Oum-Kulthum.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="font-family: Georgia; font-size: 14px; line-height: normal; min-height: 16px;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></div>
<div style="font-family: Georgia; font-size: 14px; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;">Shirin Neshat torna a esplorare le ardue condizioni sociali delle donne nel mondo islamico. Al centro della trama c’è la leggendaria cantante egiziana Oum Kulthum, alla cui memoria la protagonista Mitra, artista ambiziosa, moglie e madre, intende dedicare un film. L’intento di Mitra è descrivere le lotte combattute da Oum Kulthum, artista donna immersa in una società conservatrice in mano agli uomini, per difendere i propri sogni e il proprio successo. Tuttavia, la scomparsa del figlio adolescente di Mitra durante le riprese del film e le difficoltà incontrate nel restituire l’essenza di Oum Kulthum getteranno la protagonista in una forte crisi artistica e personale.</span></div>
<div style="font-family: Georgia; font-size: 14px; line-height: normal; min-height: 16px;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></div>
<br />
<div style="font-family: Georgia; font-size: 14px; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;">Se vi va potete vedere la sua ultima e interessante intervista per <a href="http://www.vogue.it/l-uomo-vogue/news/2017/09/04/venezia-74-la-nostra-intervista-shirin-neshat/" target="_blank">L'Uomo Vogue</a>. </span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-27152817995551820022017-07-30T10:46:00.003+02:002017-07-30T10:47:48.906+02:00Aspettando settembre: Nan Goldin alla Triennale di Milano<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0px;">L’ultima notizia con cui voglio lasciarvi prima che partiate per le meritatissime vacanze è un’anticipazione settembrina a cui tengo molto: <b>Nan Goldin arriverà alla Triennale di Milano dal 19 settembre con la favolosa serie </b></span><span style="color: black; letter-spacing: 0px; line-height: normal;"><i><b>The Ballad of Sexual Dependency</b>. </i></span></span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 23px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;">Per la <b>prima volta in Italia</b> potremo rivivere attraverso lo sguardo di Nan Goldin <b>la downtown di Boston, New York, Londra, Berlino fra gli anni Settanta e gli Ottanta</b>. Episodi </span><span style="letter-spacing: 0px; line-height: normal;">di vita, sesso, trasgressione, droga, amicizia, solitudine racchiusi in <b>uno dei capolavori mondiali della fotografia contemporanea</b>. </span></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0px; line-height: normal;"><br /></span></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.triennale.org/wp-content/uploads/2017/07/per-sito-Nan-Goldin.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://www.triennale.org/wp-content/uploads/2017/07/per-sito-Nan-Goldin.jpg" data-original-height="450" data-original-width="800" height="225" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>foto via Triennale.org</i></td></tr>
</tbody></table>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0px; line-height: normal;"><br /></span></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<b style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;">Un’autobiografia e insieme il racconto travagliato di quel periodo intenso </b><span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;">con il suo stile istintivo e crudo, senza sovrastrutture. Questa cifra inconfondibile ha creato poi un vero e proprio genere, ancora vivo e imitato.</span><span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;"> </span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 24px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></span></div>
<span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;">La mostra, che davvero non vedo l’ora di scoprire, avrà la forma di </span><b style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;">un anfiteatro che accoglie i visitatori per la visione del video che sarà proiettato ogni ora</b><span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;">. Saranno esposti inoltre materiali grafici e alcuni manifesti originali, utilizzati per le prime performance di Nan Goldin nei pub newyorkesi.</span><br />
<div style="line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0px;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0px;">Tutte le info </span>sul <a href="http://www.triennale.org/mostra/nan-goldin-the-ballad-of-sexual-dependency/" target="_blank">sito ufficiale di Triennale</a><span style="letter-spacing: 0px;">. </span></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0px;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div style="line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0px;"><span style="font-family: inherit;">Arrivederci a settembre! </span></span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-89931550710615397602017-07-11T10:21:00.000+02:002017-07-30T10:22:03.863+02:00Roma: il Palatino diventa contemporaneo <div style="color: #232323; line-height: normal; min-height: 23px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0px;">Vi segnalo questa iniziativa romana: come sapete sono un grande fan delle occasioni in cui <b>l’archeologia incontra il contemporaneo</b>. Dal 28 giugno e fino al 29 ottobre il Palatino ospita <b>100 opere di artisti contemporanei internazionali </b>selezionati da Alberto Fiz, il curatore della mostra </span><span style="color: black; letter-spacing: 0px; line-height: normal;"><i><b>Da Duchamp a Cattelan. Arte contemporanea sul Palatino</b></i>.</span></span></div>
<div style="color: #232323; line-height: normal; min-height: 23px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="color: black; letter-spacing: 0px; line-height: normal;"><br /></span></span></div>
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="http://www.artribune.com/wp-content/uploads/2017/06/7_Arte-contemporanea-al-Palatino_Vedovamazzei-696x392.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" src="http://www.artribune.com/wp-content/uploads/2017/06/7_Arte-contemporanea-al-Palatino_Vedovamazzei-696x392.jpg" data-original-height="392" data-original-width="696" height="225" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><i>L'opera dei Vedovamazzei, foto via Artribune.com</i></td></tr>
</tbody></table>
<div style="color: #232323; line-height: normal; min-height: 23px;">
<span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;">Sono tanti i nomi che strizzano l’occhio al grande pubblico, da Marina Abramovic a Gilbert and George e, come recita il titolo, non manca il </span><b style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;">Cattelan nazionale</b><span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;">, per la verità con un’opera recente di piccole dimensioni che forse non gli rende molta giustizia, nell'equilibrio dell'esposizione.</span><span style="font-family: inherit; letter-spacing: 0px;"> </span></div>
<div style="line-height: normal; min-height: 18px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></span></div>
<div style="color: #232323; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><span style="font-family: inherit;">Lo scopo del progetto è quello di rivitalizzare la zona archeologica del Palatino, avvicinando anche un pubblico più giovane. Grazie alla selezione di opere site specific, <b>le rovine archeologiche dialogano perfettamente con le opere più recenti </b>mantenendo un’impostazione architettonica. </span></span></div>
<div style="color: #232323; line-height: normal; min-height: 23px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></span></div>
<div style="color: #232323; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><span style="font-family: inherit;">Molto affascinante la scelta dei <b>due temi prediletti dagli Antichi Romani: le mani e il ritratto</b>, ai quali è dedicata la sezione meno imponente della mostra ma di certo più suggestiva dal punto di vista curatoriale. </span></span></div>
<div style="color: #232323; line-height: normal; min-height: 23px;">
<span style="font-family: inherit;"><span style="letter-spacing: 0.0px;"></span><br /></span></div>
<div style="color: #232323; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><span style="font-family: inherit;">Insomma, da vedere, magari in autunno quando le temperature arano più clementi. </span></span></div>
<div style="color: #232323; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0.0px;"><span style="font-family: inherit;">Nel frattempo potete farvi un’idea con <b>la mia gallery qui sotto</b>. </span></span></div>
<br />
<div style="color: #232323; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0px;"><span style="font-family: inherit;">Buona visita! </span></span></div>
<div style="color: #232323; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0px;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div style="color: #232323; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0px;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgZAXgaUuUPqNz8thyDIrhBz7vCzL6NWp728qxZ6zUmiYLOi5rAZ3yAfUO9rm4bvEiR6wQqA3aHVXiUCr01jtkefypCp5DnPzzYUSDJ2bj3T3VS8jjXsGlJHutvnfga-91BCY-iWgogfMA/s1600/IMG_0748.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgZAXgaUuUPqNz8thyDIrhBz7vCzL6NWp728qxZ6zUmiYLOi5rAZ3yAfUO9rm4bvEiR6wQqA3aHVXiUCr01jtkefypCp5DnPzzYUSDJ2bj3T3VS8jjXsGlJHutvnfga-91BCY-iWgogfMA/s320/IMG_0748.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgm_7ThVN4IebIw0T_cEE-UROAk39a61wXINBvgsc6lk1Jwdps6Za-VynpkwtA2oKqE_3D3MfFUjuOo2VDfn6B-kXOv8pQXPF0C_UJcCiOlvoQeQVUbyZgrLhXkfxCK5kDnTA6nuQumyqRY/s1600/IMG_0751.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgm_7ThVN4IebIw0T_cEE-UROAk39a61wXINBvgsc6lk1Jwdps6Za-VynpkwtA2oKqE_3D3MfFUjuOo2VDfn6B-kXOv8pQXPF0C_UJcCiOlvoQeQVUbyZgrLhXkfxCK5kDnTA6nuQumyqRY/s320/IMG_0751.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVEy37e3cDxgbiRCsYAiiFGr85Xo9DMhFyEs82xk8VMi40j6479Cju80Oz_uq2lSNblQAcT0uSkZaDqFGVJMu1ErMpK9bwDZD6kg03ecDoXbF-h6LRDsTtbVBWgcknW8hu_2WP1G24T8IF/s1600/IMG_0754.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVEy37e3cDxgbiRCsYAiiFGr85Xo9DMhFyEs82xk8VMi40j6479Cju80Oz_uq2lSNblQAcT0uSkZaDqFGVJMu1ErMpK9bwDZD6kg03ecDoXbF-h6LRDsTtbVBWgcknW8hu_2WP1G24T8IF/s320/IMG_0754.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2AC58bZ_GPtmjeggFsh1YMKOnIqHkFfSxMtRiX8rmfnL6t7GWnxTLidWizGo_bjwRO41-90lEOosV_8Umy16CzCyEla2wOGuAN1l7NlBCWlxMcHcWdcnbqm8eUuLdoliUNfUX7N6FN3z9/s1600/IMG_0755.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2AC58bZ_GPtmjeggFsh1YMKOnIqHkFfSxMtRiX8rmfnL6t7GWnxTLidWizGo_bjwRO41-90lEOosV_8Umy16CzCyEla2wOGuAN1l7NlBCWlxMcHcWdcnbqm8eUuLdoliUNfUX7N6FN3z9/s320/IMG_0755.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZ-xy-EOB6IvZ_srMSdl3MJSU2AFqH54rDRAwgrncWu2oqbGAMHCIaAOL3b90Ro-xwy8yNyWM8Y91_FuanIZwyUku9XXd67dY74BbCT3DCRLSUhnYZVZBnNdaCHC6cMbfFuFLnFVzIGtnC/s1600/IMG_0762.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZ-xy-EOB6IvZ_srMSdl3MJSU2AFqH54rDRAwgrncWu2oqbGAMHCIaAOL3b90Ro-xwy8yNyWM8Y91_FuanIZwyUku9XXd67dY74BbCT3DCRLSUhnYZVZBnNdaCHC6cMbfFuFLnFVzIGtnC/s320/IMG_0762.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixbzde3p1u5uYmSiWARzUINgYLLXWbM4fa0MDXkJGFHq0md7GowKUDN23DdK7VaZoqdaToLbGO3Ovx8tXlMWr15rv_10WwnchoCXBsF2-y9SQxRW-yVibUzgQTm-ftSk6juK-xdT4sFPpy/s1600/IMG_0764.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixbzde3p1u5uYmSiWARzUINgYLLXWbM4fa0MDXkJGFHq0md7GowKUDN23DdK7VaZoqdaToLbGO3Ovx8tXlMWr15rv_10WwnchoCXBsF2-y9SQxRW-yVibUzgQTm-ftSk6juK-xdT4sFPpy/s320/IMG_0764.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmwscJo4GrpHKz5pya0-UzBNDgYWTgWxyiKrKKl2wOwPUPjoRvmmAvm1qju3xdvX-IfJ8mSEcve7FMpinnKG4KPMBnjFiNbIVpD6ZVVcFK7UxQWeS8QqZjl-p9rrzNcNnKik8YgNxhMTo9/s1600/IMG_0766.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmwscJo4GrpHKz5pya0-UzBNDgYWTgWxyiKrKKl2wOwPUPjoRvmmAvm1qju3xdvX-IfJ8mSEcve7FMpinnKG4KPMBnjFiNbIVpD6ZVVcFK7UxQWeS8QqZjl-p9rrzNcNnKik8YgNxhMTo9/s320/IMG_0766.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8FPFmNJgZ3QcVQ2jAI3sUjPn6tC2zVLhJM2w-RlqUcyq683XdVDRdUg29XAFAZMMVpaNOoPm1bXc19wGVGXqKeSLYMx_Uyax3aqeB9MAlb3q5dZ7KSMQM3IAqIJ1IHM430rCQ1wjhNlgh/s1600/IMG_0768.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8FPFmNJgZ3QcVQ2jAI3sUjPn6tC2zVLhJM2w-RlqUcyq683XdVDRdUg29XAFAZMMVpaNOoPm1bXc19wGVGXqKeSLYMx_Uyax3aqeB9MAlb3q5dZ7KSMQM3IAqIJ1IHM430rCQ1wjhNlgh/s320/IMG_0768.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCXonqk5fNQseAMiNjZYT7WoBEnwMtVuBidGVCSMgk5SLU-qtJdCehExj22ehej608hAsZC93NdHjYkF9xYdI3NpGm6UHo5HsLQn8yh1pqgk1mabMWXLOJmeutLlcRUbdTDGt9PVeAwQA3/s1600/IMG_0776.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCXonqk5fNQseAMiNjZYT7WoBEnwMtVuBidGVCSMgk5SLU-qtJdCehExj22ehej608hAsZC93NdHjYkF9xYdI3NpGm6UHo5HsLQn8yh1pqgk1mabMWXLOJmeutLlcRUbdTDGt9PVeAwQA3/s320/IMG_0776.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMD-q8ZJY7AJ5uESd6hfSq-XAMU5bw9cj0G3MC940I5Qt5JMVJ9eYyLVm6dxsQ4bLXmC9srvCwazPq0fRYlGidqahPqLTb5M8wYwJerHI_X8s-NtHGPdgfvyb_j5aKkYbm-QhcYvRzbWjw/s1600/IMG_0777.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMD-q8ZJY7AJ5uESd6hfSq-XAMU5bw9cj0G3MC940I5Qt5JMVJ9eYyLVm6dxsQ4bLXmC9srvCwazPq0fRYlGidqahPqLTb5M8wYwJerHI_X8s-NtHGPdgfvyb_j5aKkYbm-QhcYvRzbWjw/s320/IMG_0777.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnekpg4QvioVzUnV86jFueYgoSMPK6hA9gDiZLKeXOTpLx3JVUYVwPWVIKERcLNYpooxG-ItWo4St1kiOCJT671wJneacbvI61pza8EKpWIMUSniorL4uUHFcF6L-3yqjdhZz40x1kYkL_/s1600/IMG_0778.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnekpg4QvioVzUnV86jFueYgoSMPK6hA9gDiZLKeXOTpLx3JVUYVwPWVIKERcLNYpooxG-ItWo4St1kiOCJT671wJneacbvI61pza8EKpWIMUSniorL4uUHFcF6L-3yqjdhZz40x1kYkL_/s320/IMG_0778.JPG" width="320" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhlHnEvvDv-25LQyQd5qE8UCb0jwwRAEKeJlWHOjG_ktwU0fttNzqWwYDAlUhP3MwISN6_uPWvNmJbwcLaybLamiJyv8tMzRy-6nmVPu4_MspcwFhwykDdp31kM6ZP4KZlnNYbh_9brETk/s1600/IMG_0779.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhlHnEvvDv-25LQyQd5qE8UCb0jwwRAEKeJlWHOjG_ktwU0fttNzqWwYDAlUhP3MwISN6_uPWvNmJbwcLaybLamiJyv8tMzRy-6nmVPu4_MspcwFhwykDdp31kM6ZP4KZlnNYbh_9brETk/s320/IMG_0779.JPG" width="320" /></a></div>
<div style="color: #232323; line-height: normal;">
<span style="letter-spacing: 0px;"><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span></div>
Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5622298190987466114.post-18389680165047859432017-07-03T23:57:00.000+02:002017-07-06T00:07:14.777+02:00Belle scoperte: la Cittadella degli Archivi a Milano Ci sono <b>luoghi a Milano ricchi di storia e memoria</b>, ma che pochi di noi conoscono. Sono quei posti che non amano mettersi in luce, ma che segretamente custodiscono perle. Fortunatamente ci sono giovani che a quei luoghi hanno dedicato tempo ed energie, prendendosene cura.<br />
<br />
Succede alla <b>Cittadella degli Archivi di Milano,</b> che da domani diventa Cittadella dell'Arte e inaugura un percorso che la vedrà protagonista anche l'anno prossimo. Succede grazie alla <b>curatrice Rossella Farinotti</b> e a Francesco Martelli, che ha creduto nel progetto.<br />
<br />
In che cosa consiste? La prima fase prevede la <b>riqualificazione degli spazi della Cittadella</b>, che si trova in via Gregorovius, attraverso il lavoro di <b>8 giovani artisti che operano a Milano</b>.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEJMYXDnj73wF2ewG_pSzr4bZzgyC-re1SkH96R4xCRSqENVtzTd8aYkwKOzjDyDN0f1v51n1em6vErrizgwB3b9aPMKKJNOZv7fBilOL3c1D-wIVNP5jFm2eXAMF8mYODyAqpkzUSGRKn/s1600/cittadella-730x490.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="490" data-original-width="730" height="267" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEJMYXDnj73wF2ewG_pSzr4bZzgyC-re1SkH96R4xCRSqENVtzTd8aYkwKOzjDyDN0f1v51n1em6vErrizgwB3b9aPMKKJNOZv7fBilOL3c1D-wIVNP5jFm2eXAMF8mYODyAqpkzUSGRKn/s400/cittadella-730x490.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<span style="font-family: inherit;">Irene Balia, Thomas Berra, Linda Carrara, Anna Caruso, Bruno Marrapodi, Isabella Nazzarri, Michael Rotondi e Giulio Zanet sono stati chiamati a intervenire rispettando gli ambienti e <b>lasciandosi ispirare dalla storia di Milano custodita negli Archivi</b>, aperti al pubblico già dal 2016. </span><br />
<span style="font-family: inherit;"><br /></span>
<span style="font-family: inherit;">Dalla <span class="">spedizione italiana sulla catena del Karakorum del 1929 alla donazione di Gian Galeazzo Visconti alla Veneranda Fabbrica del Duomo; dai registri della razza ebraica del 1938 al boom economico con l’Astro/grattacielo Pirelli da un disegno di Gio’ Ponti; dall’acquisto della Pietà Rondanini alla vendita della </span><i class="">Linea Unica della continuità nello spazio</i><span class=""> di Boccioni da parte di F. T. Marinetti, e così via. </span></span><br />
<span class=""><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span>
<span class=""><span style="font-family: inherit;">La <b>presentazione ufficiale del progetto sarà il 6 luglio dalle 18.30</b>: non perdete un'occasione per conoscere meglio Milano e apprezzarne la creatività e la voglia di fare. </span></span><br />
<span class=""><span style="font-family: inherit;"><br /></span></span>
<span class=""><span style="font-family: inherit;">Per saperne di più leggete il <a href="http://www.comune.milano.it/wps/portal/ist/it/news/primopiano/tutte_notizie/trasformazione_digitale_servizi/digitalizzazione_cittadella_degli_archivi" target="_blank">sito del Comune di Milano.</a> </span></span>Roberto Spadahttp://www.blogger.com/profile/10329793995221301965noreply@blogger.com0